Vives, Skylar, Nieto y Keen coinciden: trabajar en personajes oscuros es un reto deseable

Christian AfonsoLas Palmas de Gran Canaria, 14 jul (EFE).

– Los protagonistas de la primera película de ficción del director tinerfeño Eduardo Cubillo, ‘La Cathédrale’, Taz Skylar, Will Keen, Marta Nieto y Peter Vives, han coincidido este martes en la misma idea: trabajar en personajes oscuros como los que interpretan es un reto que les apetece para crecer como actores.

En conversación con los periodistas en un momento de pausa en este rodaje, que se desarrolla íntegramente en Canarias -entre Gran Canaria y Tenerife-, también han convenido que el guion trabajado por Cubillo consigue «atraparte» y no te suelta de principio a fin.

Pero, además, la idea de la justicia restaurativa, que decían desconocer hasta ahora, ha jugado su papel.

Will Keen interpreta a Tomás, un violinista de orquesta a cuya hija asesinó el personaje encarnado por Taz Skylar y que ahora participa de este proceso de justicia restaurativa.

El personaje, ha explicado, está «en un proceso muy complejo de luto y pérdida, pero también que supone un viaje interior de conocerse a sí mismo y enfrentarse a sí mismo, de alguna forma.

Es un arco muy bonito y muy intenso».

Y precisamente, ese arco tan «largo» es lo que le ha permitido, a su juicio, darle «mucho juego al personaje», aunque el guion en sí hace que la película transite por «muchos tonos y muchos géneros, que cambie mucho» y eso es algo que le ha «molado».

Taz Skylar ha reconocido que le sorprendió, a la par que le agradó, que Cubillo hubiera pensado en él para hacer el personaje que le ofreció en este filme, sobre todo por su trayectoria hasta la fecha -se ha hecho muy popular por interpretar a Sanji en la serie de Netflix ‘One Piece’-.

Sobre su principal reto para afrontar a este personaje, ha admitido que ha tenido que gestionar «el miedo a que se le quede pegado», ya que tiene «una energía muy particular» por lo que supuestamente ha hecho, que tiene muchos problemas por no aceptar quién es y que padece una enfermedad con la que lidia cada día.

En ese sentido, ha dicho que ha usado su propia experiencia personal para construir el personaje y que tener «paralelos» que comparte con él es algo que también le ha dado miedo.

Todo ello en base a un guion que considera «increíble, pero a la vez tan dependiente de ejecución, de tener una inteligencia emocional súper alta por parte del director, de tener una completa claridad de visión en qué es lo que quería conseguir», que le hizo no dudar a la hora de aceptar la propuesta de Eduardo Cubillo.

Una película con todos los ingredientesPor su parte, la actriz Marta Nieto interpreta a una trabajadora de ese proceso de justicia restaurativa, Marta, y ha indicado que este reto actoral le ha gustado porque la película tiene todos los ingredientes que, a estas alturas de su carrera, busca en sus proyectos: «Trabajar con gente que admiro, con hacer cosas que no he hecho antes, con entrar en retos».

Nieto ha reconocido que trabajar con el director tinerfeño ha sido interesante para ella, porque era la primera vez que Cubillo se encontraba con actores profesionales sobre un set de rodaje (gran parte de su obra es documental), y eso ha sido «súper divertido y muy intenso».

También le ha hecho acercarse de otro modo a la película el hecho de la justicia restaurativa, un proceso que no conocía hasta ahora y que le ha llamado poderosamente la atención: «El hecho de poder enfrentarte a la persona que te ha hecho daño y poder expresar emocionalmente cómo te sientes, esa alquimia».

Por último, Peter Vives da vida a Julián, el director de la orquesta con un gran mundo interior.

Su personaje, ha expresado, le ha gustado especialmente, pero lo que realmente le «atrapó y no le soltó» fue el guion.

«Ha sido fascinante entrar en el mundo de dirigir una orquesta», ha admitido Vives, quien a renglón seguido ha agregado que precisamente el hecho de tener que entrar a conocer un poco más sobre la música clásica es lo que más desafiante le ha parecido en este rodaje en particular.

Asimismo, ha indicado que hay mucho de este personaje en él, igual que le ocurre con el resto de papeles que interpreta, aunque en este ha sido difícil poder «vaciar la mente» y dejarlo en el set de rodaje en esos momentos en los que está libre, pero sobre todo en pensar esas «circunstancias imaginarias» que lo hacen diferente a él.

EFEcas/jmr(foto) (vídeo)